作為中國唱片業(yè)的代表人物,宋柯旗下的北京太合麥田音樂文化發(fā)展有限公司,10月10日宣布不再簽約歌手,也不再與李宇春等歌手續(xù)約。宋柯直言,唱片業(yè)在中國從來沒有起來過,并稱自己對選秀本身一直看好,“即使沒有電視選秀,也會有網(wǎng)絡(luò)選秀”。(見10月11日《齊魯晚報》)
唱片“死”了,這是個不爭的事實。全球唱片銷量連年下滑,在中國,單張唱片印數(shù)甚至跌至百位數(shù)!稌r代》周刊曾經(jīng)預(yù)言傳統(tǒng)唱片將在2019年基本消失,眼下看來,這個時間可能預(yù)估得過于樂觀。盡管臺灣的寫詞達人姚謙先生在這一判斷后面加上“音樂永生”的后綴,對于內(nèi)地音樂產(chǎn)業(yè)來說——從未活過、跟著死去,未必是一種可以理解的幸福。宋柯說,其實唱片業(yè)在中國從來沒起來過,有的也只是盜版唱片工業(yè)。這話中肯與否,只須去音像店看看CD的現(xiàn)狀——在燒錢的正版面前,粗劣價廉的盜版才是王道。
今年“五一”期間,“滾石30年演唱會”在北京舉行。30年的滾石唱片,奉獻了不少優(yōu)質(zhì)人文歌曲。有人說,從上世紀(jì)80年代以羅大佑、李宗盛、齊豫、齊秦為代表的“人文音樂”,到上世紀(jì)90年代以杜德偉、任賢齊為代表的中式R&B(一種節(jié)奏性極強的音樂),再到以Beyond(著名搖滾樂隊)、五月天為代表的“搖滾主流化”,滾石唱片只打造好歌、不生產(chǎn)偶像,F(xiàn)實很愴然,優(yōu)質(zhì)音樂并不足以養(yǎng)活一個滾石,早在第20屆臺灣金曲獎頒獎禮上,“悲壯”一幕迄今令人動容:獲頒“特別貢獻獎”的滾石唱片總經(jīng)理段鐘潭,不發(fā)一言地拉出了“請電信業(yè)不要虐待唱片業(yè)”等3條橫幅,全場肅然,繼而掌聲無數(shù)。
內(nèi)地唱片業(yè)不是沒有輝煌過,1993年開始的流行樂巔峰時代,終也曇花一現(xiàn)地終結(jié)在盜版工業(yè)的猖獗里。國際五大唱片行壯志滿懷踏入中國,無奈兩年不滿,就萎靡于壯志未酬。進入網(wǎng)絡(luò)時代,唱片盜版業(yè)鳥槍換炮,老牌盜版商還需先期投入、需要介質(zhì)和地下工廠,在MP3和IPOD的時代,“有家伙”的他們也倉皇失業(yè)。就在今年,十三月唱片公司聯(lián)合洛兵、沈慶、吳夢奇等27位國內(nèi)著名原創(chuàng)音樂人,正式向百度公司發(fā)出律師函,要求“百度MP3”對共計137首原創(chuàng)作品進行侵權(quán)賠償,總額685萬元;中國音像協(xié)會唱片工作委員會更是發(fā)表抗議百度的公開信,稱其至今仍在為盜版網(wǎng)站提供深度鏈接,擔(dān)任盜版的幫兇……在一個版權(quán)保護尚未啟蒙的社會,這樣的聲音是微弱的。譬如,不久前汪峰禁止旭日陽剛再唱《春天里》,明明是一件是非明確的事,主角汪峰卻被扣上“與草根爭利”的帽子。
當(dāng)然,唱片之“死”不能全怪互聯(lián)網(wǎng)、全怪新型音樂介質(zhì),但以版權(quán)的形式保護創(chuàng)作人權(quán)益卻是必須正視的命題。中國唱片已“死”,“死”在版權(quán)蕭瑟的秋天。蝴蝶、香水、鳳凰、老鼠、愛情買賣……“神曲”層出不窮——我們的音樂還真的活著嗎?(鄧海建)