在農(nóng)耕社會,皮影戲曾是老百姓喜聞樂見的一種藝術(shù)形式。在北京被稱作“紙窗影”,在湖南叫“影子戲”,福建叫“皮猴戲”,黃河流域一般叫“驢皮影”,各地稱呼不同,唱腔也有異。
如今,人們的文化生活方式發(fā)生了巨大的變化,網(wǎng)絡(luò)、影視等新的傳播方式都在擠壓傳統(tǒng)藝術(shù)的生存空間。而城市化進(jìn)程的加快,也使得民間團(tuán)體與民間藝術(shù)在加速瓦解。
同時,年輕人大多不愿意繼承和學(xué)習(xí)老一輩的技藝。曾經(jīng)我在山東楊家埠考察年畫時,在老藝人家里看到一位日本女孩在學(xué)習(xí),卻很少看見當(dāng)?shù)氐哪贻p人學(xué)。與歐洲和日本相比,我們的年輕人對傳統(tǒng)文化缺乏認(rèn)識、熱愛和傳承的自覺。
此外,我還有另一種擔(dān)心,那就是文化遺產(chǎn)的“產(chǎn)業(yè)化”傾向。畢竟,產(chǎn)業(yè)的主要目的是盈利。追求利潤最大化,往往就會傷害了藝術(shù)的原真性。例如皮影戲,它有兩種藝術(shù)成分,一是戲劇一是美術(shù),構(gòu)成獨特,價值很高。如果太追求產(chǎn)業(yè)效益,很可能偏重好賣錢的皮影,丟棄了演出,這樣作為非遺的皮影實際上就消失了。還有,我在陜西發(fā)現(xiàn)一些皮影用機(jī)器來壓制,雖然產(chǎn)量大、銷量高,但傳統(tǒng)手工技藝會很快消失。
我認(rèn)為對待文化遺產(chǎn),有幾條原則不能改變:一是經(jīng)典作品不能丟,可以發(fā)展新的內(nèi)容和題材,但要保留傳統(tǒng)代表作;二是地域性不能改變,保護(hù)文化遺產(chǎn),主要就是為了保護(hù)文化的多樣性;第三是手工性,也就是人的成分不能丟,因為藝術(shù)是人用心靈和雙手創(chuàng)造、用生命情感表達(dá);機(jī)器制作的東西沒有生命感,唱戲不能用電子音樂和錄音取代。
有些傳統(tǒng)藝術(shù)如皮影、木板年畫,我贊成幫助它們進(jìn)入現(xiàn)代市場,但不能一股腦兒地都進(jìn)行產(chǎn)業(yè)化。幫助它進(jìn)入市場,是為了更好地保存其藝術(shù)本身及其精華,而不是一味地獲取商業(yè)利益而傷害藝術(shù)的本質(zhì)。
當(dāng)傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)入市場,學(xué)者應(yīng)該進(jìn)行跟蹤調(diào)查。在日本,每一項非遺周邊都有一群學(xué)者在跟蹤研究與幫助,但我們的許多非遺項目都是藝人們自己在市場中亂闖。我們的民間文化已經(jīng)遇到了困難,文化學(xué)者應(yīng)該主動走下去,承擔(dān)起時代使命。
另外,政府應(yīng)該擁有文化自覺去支持和幫助民間藝人,文化遺產(chǎn)的第一保護(hù)人應(yīng)該是政府。但許多地方政府,往往對跟政績掛不上鉤的事不感興趣。一些非遺的保護(hù)基金也落不到藝人手上,國家支持非遺和傳承人的經(jīng)費(fèi),常常被用于建造華而不實的所謂非遺博物館、演示中心和文化生態(tài)園,成了政績工程,F(xiàn)在,我們有了《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)法》,政府是非遺法的執(zhí)行者,應(yīng)該承擔(dān)起責(zé)任,對文化負(fù)責(zé)。