透過“藝考熱”看藝術(shù)教育

隨著文化的發(fā)展和高等教育規(guī)模的擴(kuò)大，中國高等藝術(shù)教育空前發(fā)展，每年報(bào)考藝術(shù)類專業(yè)的考生人數(shù)眾多。藝術(shù)教育也成了社會關(guān)注的焦點(diǎn)。

藝術(shù)教育是培養(yǎng)能產(chǎn)生藝術(shù)作品的人才。藝術(shù)作品是個(gè)人同社會，同現(xiàn)實(shí)生活、歷史、文化傳統(tǒng)、技藝傳承之間同時(shí)發(fā)生多種關(guān)系而產(chǎn)生的一種綜合體或是成果。藝術(shù)教育的設(shè)計(jì)正是從這些角度去考慮的。

拋開各專業(yè)的特點(diǎn)和未來就業(yè)的需求，藝術(shù)教育有哪些特點(diǎn)和要求，對人的培養(yǎng)又有什么意義？

藝術(shù)教育首先在于技藝的掌握。藝術(shù)技藝不是一種流行的、時(shí)尚的方法，它是在長時(shí)間的歷史過程中沉淀、積累而來的，穩(wěn)定性、傳承性強(qiáng)。要實(shí)現(xiàn)對于技藝的掌握就必須借鑒。除了直接傳授，學(xué)習(xí)者還要不斷回顧、觀摩這門技藝曾有的高度和面貌。在這種追尋和追問中，學(xué)習(xí)者加深了對歷史的了解，并漸漸養(yǎng)成一種尊重歷史的態(tài)度。

相對于一般的文理科教育來說，藝術(shù)在教學(xué)傳遞時(shí)有相當(dāng)?shù)幕\統(tǒng)性和概然性。當(dāng)老師指出一種東西“美”時(shí)，不可能清晰地用語言歷數(shù)它的所有方面。接觸之初，學(xué)習(xí)者只能竭力去產(chǎn)生共鳴，并在這種努力中逐步體會其中含意，在贊成“類似”和取得“類似”的過程中去養(yǎng)成自己的感覺，再在這種感覺的不斷積累之上形成理性認(rèn)識。

由于文化和藝術(shù)現(xiàn)象的多意性，教師的傳授和學(xué)習(xí)者的理解常常會產(chǎn)生強(qiáng)烈的碰撞、抵觸和困惑。試著去解釋和回答這種困惑，迫使每個(gè)接受者都不是簡單地共享他人的看法，而是要最大限度地發(fā)動(dòng)自己的思維判斷機(jī)器，不斷地以自己的感受和理解去匹配、試錯(cuò)和調(diào)整，形成獨(dú)立思考的能力。

通過藝術(shù)教育，學(xué)習(xí)者還應(yīng)具備重新發(fā)現(xiàn)、融匯古今的力量。任何新的創(chuàng)造現(xiàn)象都可以找到它的發(fā)展線索和歷史淵源。藝術(shù)不斷向前發(fā)展，在提出和創(chuàng)造新事物時(shí)，把一些舊事物暫時(shí)擱置在一旁；同時(shí)，也把它們儲藏起來。它們身上這些豐富的基因，等待著未來的某個(gè)時(shí)間里被選擇和激活。沒有絕對的新，也沒有絕對的舊，彼此激勵(lì)，相互糅合，古為今用，化腐朽為神奇。

此外，藝術(shù)學(xué)習(xí)者還要學(xué)會保持一種觀察者的姿態(tài)。社會生活豐富多樣、大自然千變?nèi)f化、歷史步伐平靜或急劇，都把藝術(shù)學(xué)習(xí)者既置身其內(nèi)，隨之起伏顛簸。藝術(shù)學(xué)習(xí)者又須隨時(shí)保持一種觀察的自覺，把普通人的生活直接感受化為一種情感的藝術(shù)領(lǐng)悟，儲存藝術(shù)素材，編織作品結(jié)構(gòu)，尋找主題切入點(diǎn)，運(yùn)用手、視覺、肢體、聽覺去嘗試表達(dá)人的心理、社會生活與自然，揭示出普通事物中蘊(yùn)含的意義和美感，創(chuàng)造出新的藝術(shù)形象。

近代藝術(shù)教育是一個(gè)民族研究和吸收世界文化、比較和進(jìn)一步認(rèn)識自身文化的機(jī)會。通過藝術(shù)教育，使全社會認(rèn)識和尊重人自身所具有的物質(zhì)和精神價(jià)值，促進(jìn)個(gè)人覺醒。在今天，藝術(shù)教育的健康發(fā)展，是豐富人的精神內(nèi)涵和人格魅力，促進(jìn)全民族文化水平提高，推動(dòng)中華民族復(fù)興的動(dòng)力。（高天雄 作者為中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院基礎(chǔ)部主任）